Sculpture à la chaîne : Fabrice Hyber

M. Chirac avait inauguré en 2007 une sculpture - "Le Cri, l'Ecrit" - de l'artiste français Fabrice Hyber, constituée de trois maillons d'une chaîne brisée. Cette année, Nicolas Sarkozy présidera ce samedi 17 mai, dans le jardin du Luxembourg à Paris, une cérémonie de commémoration "des mémoires de la traite négrière, de l'esclavage et de leurs abolitions".

"Le cri c’est la marque de l’abolition de l’esclavage mais aussi la mise en garde contre l’esclavage moderne.Le cri est de peur, de larmes mais aussi de joie.Le cri est une métaphore de cet asservissement qui a été aboli par les textes.Le cri c’est un dessin dans l’espace ; pour le jardin devant le Sénat, il fallait un écrit ! L’abolition de l’esclavage, c’est l’anneau de chaîne ouvert, l’anneau fermé c’est que tout peut recommencer, et le piétement c’est le retour aux racines, mais c’est aussi la Terre qui est un boulet…"

Oeuvres de l'artiste visibles sur le tonique "hyber santé" : http://www.hybert.com/ ou http://www.hyber.tv/

PROMENADE, sculptures de Richard Serra

Ecrit par Alfred Pacquement commissaire de l'exposition, le catalogue "Promenade"est sorti à l'occasion du vernissage de Monumenta consacré au sculpteur Richard Serra ce mercredi 7 mai.
"... ce catalogue bilingue présente l’œuvre de l’artiste qui a bouleversé l’histoire de la sculpture. Abondamment illustré, il offre une vision des enjeux artistiques, techniques et technologiques de son installation dans l’immense nef de 13 500m² et la replace dans le contexte de son œuvre depuis quarante ans. Des photos exclusives du montage de Promenade et de la sculpture achevée donnent la mesure de cette aventure artistique..."
Un DVD également été réalisé à cette occasion, contient interview de l'artiste et genèse de l'exposition.
Le site très complet de l'expo : http://www.monumenta.com/2008/
Interview, vidéos et aussi toute une série d'articles intéressants à découvrir.
Beaucoup d'articles, dont : http://www.lemonde.fr/culture/article/2008/05/07/richard-serra-375-tonnes-d-art_1041982_3246.html
Presque pas de notes discordantes dans ce grand tumulte médiatique; exception pertinente : Télérama : http://www.telerama.fr/scenes/la-sculpture-de-richard-serra-a-cote-de-la-plaque-a-paris,28675.php

Une vidéo réalisée en 2007, à l'occasion de l'exposition au MOMA.

Sculpture de luxe : Assan Smati chez Hermes

Hermes accueille du 19 avril au 17 mai 2008 le plasticien français Assan Smati .

"Assan Smati recourt aussi bien à la peinture qu'à la sculpture ou à la sérigraphie. Son travail manifeste une monumentalité expressive et dérangeante qui n’hésite pas à aller jusqu’au tour de force. Ses revendications esthétiques, ses choix formels (le bleu ou le rose des Chevaux ou des Centaures) expriment une force contenue et nécessaire en réaction à l’oppression encourue dans des sociétés si policées qu'elles en deviennent policières. Assan Smati se place dans des territoires incertains et provisoires où s'effritent les fragments oubliés du classicisme, du modernisme ou du minimalisme. Une manière de déchirer la continuité illusoire du temps."

"LA VERRIERE D'HERMES", boulevard de Waterloo 50 à 1000 Bruxelles
Site internet : http://www.hermes.com/

Quelques infos sur l'artiste : http://www.galeries-dudelange.lu/artistes.php?artiste=00116

Sculpture monumentale : Richard Serra

Photo Lorenz Kienzle
Plus que quelques jours avant l'ouverture de l'exposition consacrée à Richard Serra au Grand Palais (Paris) dans le cadre de Monumenta.

Le site de la manifestation : http://www.monumenta.com/2008/
Voir entr'autre Work in progress et un article sur les rapports architecture-sculpture dont voici un extrait :

"À partir des années 1960, plusieurs artistes américains révèlent d’une autre manière la frontière ténue qui existe entre sculpture et architecture. Ils apparaissent comme des sculpteurs abstraits, toutefois leurs œuvres rompent avec la tradition. Elles ne sont par exemple posées sur aucun socle. Carl Andre (né en 1935) joue tout particulièrement avec les limites de la sculpture en réalisant des œuvres planes : des surfaces carrées posées directement sur le sol, à peine perceptibles pour le spectateur qui peut les percevoir comme un élément architectural. Dan Graham (né en 1942) et Richard Serra (né en 1939) travaillent quant à eux en trois dimensions et leurs œuvres sont tellement intégrées à l’espace environnant que l’on parle parfois d’« installation » plus que de « sculpture ». En effet, le spectateur est invité à habiter l’espace de l’œuvre, à y participer physiquement. Leurs sculptures ne sont plus des objets que l’on peut tenir dans la main et embrasser d’un regard, elles sont des espaces à parcourir, des espaces quasi-architecturaux. La question est de savoir quel est le rapport de Richard Serra à la sculpture et comment sa pratique marque nettement la frontière entre les deux disciplines. Que devient une architecture mise en regard avec une sculpture de Richard Serra ? Et l’inverse ?"

Sculpture "noire" : Marc Feulien

Une exposition en deux volets pour rendre hommage au céramiste Marc Feulien disparu en 2005, ce maître des matières qui nous à émerveillé par ses trompe-l'oeil et le raffinement de ses créations; heureux ses élèves, heureux ses amis, heureux ses collègues qui ont eu un jour la chance de le rencontrer...Heureux les visiteurs de ces expositions...

Salle carrée du Musée royal de Mariemont : "MARC FEULIEN: L'ILLUSION, LE PAYSAGE" et Musée Ianchelevici : "MARC FEULIEN: SCULPTURES & CERAMIQUES " du 17 mai au 17 août 2008.

http://www.musee-mariemont.be/fr/expositions.php?page=feulien

http://www.ianchelevici.be/avenir_detail.php?idagenda=69

"Le Musée royal de Mariemont se focalisera sur l’oeuvre céramique. L’approche illusionniste, c'est-à dire l’imitation en trompe-l’oeil de matériaux divers (bois, cuir…), fit de Marc Feulien le précurseur d’une céramique d’esthétique postmoderne en Belgique. Consacrant une surface d’exposition plus importante au projet, le Musée Ianchelevici évoquera plus largement le travail de sculpteur, quels que soient les matériaux employés (terre, pierre bleue, fonte de fer, plomb, zinc, mercure…), depuis les oeuvres hyperréalistes jusqu’aux travaux rattachés à l’Art Construit."

Architecture - sculpture : Le pavillon du bonheur

Dans le cadre des manifestations du 50ème anniversaire de l'Atomium, construction d'un pavillon en casiers de bière conçu par le bureau d'architecture V+ (Vers Plus de Bien être, http://www.vplus.org/) : les hommes savent pourquoi...Ce lieu une fois terminé servira de salle d'exposition et d'espace cinématographique.

La construction (en cours) en images sur le blog : http://www.flickr.com/photos/michaeluyttersp/sets/72157604161029948/

Voir aussi l'ensemble des événements liés à la commémoration : http://www.atomium.be/

Sculpture - trophée : le "David d'or" de l'art contemporain à Ann Veronica Janssens

Les nouveaux trophées de l'art contemporain, les «David», ont été attribués à l’artiste belge Ann Veronica Janssens pour ses installations lumineuses, et au Français Cyprien Gaillard (gravure); ils ont été dessinés par Moebius.

Ces deux prix permettent aux lauréats de poursuivre leur projet artistique avec une aide financière de 50 000 euros pour le gagnant du «David d’or» et l’organisation d’une exposition personnelle de l’artiste, l’édition d’un catalogue et l’achat d’une de ses œuvres par l’Académie pour l’art contemporain pour le lauréat du «David de la découverte».

Le site de l'événement : http://www.lesdavid-art.com/index_french.html

Voir par exemple le dossier : http://www.multimedialab.be/doc/projections/doc_ann_veronica_janssens.pdf

L'artiste dans le brouillard : http://fr.youtube.com/watch?v=xsZ1wLI6sQk

Sculptures de Louise Bourgeois (rappel)

"Organisée par le Centre Pompidou en collaboration avec la Tate Modern de Londres, cette exposition rétrospective de l'oeuvre de Louise Bourgeois présente plus de 200 oeuvres (peintures, sculptures, installations, dessins, gravures, objets) réalisées entre 1940 et 2007. Elle insiste particulièrement sur les dix dernières années de création de cette artiste âgée de 96 ans qui ne cesse de renouveler son langage artistique."

Du 5 mars au 2 juin 2008, de 11h00 à 21h00 .

Attention : très grande affluence, se renseigner à propos des horaires.

Le dossier pédagogique : http://www.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-bourgeois/ENS-bourgeois.html

Delphine 1er, reine de la sculpture en papier maché

Après nous avoir infligé sa couverture anniversaire "oeuvre d'art" (au dire de la campagne de publicité de l'hebdomadaire http://www.levif.be/actualite/belgique/72-56-15437/le-vif-l-express-fete-ses-25-ans-.html), Le Vif persiste et signe dans son apologie des créations de Delphine Boel en relayant -au conditionnel- cette information(?) diffusée par Belga et reprise par les principaux quotidiens :

Le palais royal aurait demandé à la commune de Coxyde de temporairement enlever de la maison communale une sculpture réalisée par Delphine Boël, écrivent samedi De Standaard, Het Nieuwsblad et Het Volk. Le porte-parole du Palais a toutefois catégoriquement démenti, à l'agence Belga, le fait que le palais royal soit à l'origine d'une telle demande.

Suite de l'article : http://www.levif.be/belga/generale/78-6-44923/sculpture-de-delphine-boel-retiree-avant-une-visite-d--039-astrid.html

Toute publicité étant bonne à prendre, n'oubliez pas le livre de l'artiste : "Couper le Cordon" et, pour enrichir le propos, lisez par exemple un article publié dans l'hebdomadaire Ciné-Télé Revue, le 19 mai 2005 : http://michelbouffioux.skynetblogs.be/post/1263329/delphine-boel-190504; ne manquez pas de visiter sa dernière exposition à Latem-St-Martin.

Enfin, un retour aux sources s'impose avec le site de l'artiste afin de bien mesurer sa contribution à la technique de mise en oeuvre du papier maché contemporain belge : http://www.delphineboel.com/ (ne pas rater les movies et les goodies). Et pourquoi pas une petite visite toute en raffinement sur You Tube avec Te koop:" Belgische kunst" : http://fr.youtube.com/watch?v=I1Q9G9pNQrQ

Sculpture "post réaliste" : Wang Du

Depuis le 8 mars, le B.P.S.22 (Boulevard Solvay 22B - 6000 Charleroi) accueille la première exposition institutionnelle, en Belgique, de l’artiste d’origine chinoise Wang Du. Jusqu'au 25 mai 2008.

"Par ses sculptures monumentales, il donne une consistance à l’univers impalpable des médias. Ainsi, une feuille de journal chiffonnée devient une gigantesque sculpture de bronze, l’image d’un mannequin de publicité est transformée en une sculpture démesurée, la couverture du prestigieux Time Magazine devient un gigantesque tapis où se promener, etc."

Voir le site du B.P.S.22 : http://www.hainaut.be/culture/artsplastiques/frameset.asp?page=contenu&navcont=1,0,0,0

Voir articles : http://www.palaisdetokyo.com/fr/prog/expo/wangdu.html

http://www.lalibre.be/essentielle/selection-culturelle/article/413469/wang-du-artiste-universel.html

et la brochure du B.P.S.22 : http://www.culture-enseignement.cfwb.be/fileadmin/sites/cult_ens/upload/cult_ens_super_editor/cult_ens_editor/documents/News/Cahier_WANG_DU.pdf

Sculptures en contrepoint : Jan Fabre au Louvre

À la suite du succès des expositions « Contrepoint », (avec entr'autres pour invités : Gloria Friedmann, Elisabeth Ballet, Richard Deacon, Anish Kapoor, Claudio Parmiggiani, Giuseppe Penone...) programmées depuis trois ans, le musée du Louvre poursuit sa politique en faveur de l’art contemporain et des artistes vivants et donne carte blanche en 2008 à Jan Fabre. Du 11 avril au 7 juillet 2008.

Expo Jan Fabre : http://louvre.fr/llv/exposition/detail_exposition.jsp?CONTENT%3C%3Ecnt_id=10134198674082998&CURRENT_LLV_EXPO%3C%3Ecnt_id=10134198674082998&pageId=1

Galerie photo des expos précédentes : http://www.evene.fr/culture/agenda/contrepoint-3-14575.php?photo

Et si ce type d'intervention ne vous convient pas, n'oubliez pas de signer la pétition en cours : http://www.les4verites.com/Petition-contre-l-exposition-de-Jan-Fabre-au-Louvre-1909.html

Voir article développant les arguments : http://www.les4verites.com/Prise-d-otage-au-musee-du-Louvre-1903.html

Sculptures "paresseuses" : Elisabeth Ballet

Exposition "Lazy days"d’Elisabeth Ballet, du 04 avril au 24 mai 2008 à Paris,Galerie Serge Le Borgne

...questions du déplacement et de la circulation dans l’espace, sur l’articulation du dehors et du dedans, de l’ouvert et du fermé, et sur le passage du physique au mental...

Voir article : http://www.paris-art.com/agenda/expos/d_annonce/Elisabeth-Ballet-Lazy-Days-11096.html

A propos de l'oeuvre de l'artiste , cette page consacrée à la sculpture "Trait pour trait", sculpture monumentale réalisée dans la forêt du Domaine de Kerguéhennec : http://www.chez.com/edufrac/noyal_limoges/ballet.htm

Sculpture olympique : Olivier Strebelle

L'Allée des Athlètes imaginée par Olivier Strebelle est une oeuvre monumentale installée dans le Parc olympique à l'occasion des JO de Pékin. Sculpture en acier inoxydable poli , elle se compose de cinq modules et mesure 106 m de long, 20 m de haut et 25 m de large (dimensions à confirmer; variable suivant les sources). Elle doit être inaugurée le 23 mai prochain.

Voir le site consacré à cette réalisation : http://www.athletesalley.be/ ;

et le site de l'artiste : http://www.olivierstrebelle.com/;

vidéo actuellement disponible sur : http://www.deredactie.be/cm/de.redactie.francais/magazine/1.283237

Sculpture fragile

Anna Michalska (ancienne étudiante de l'atelier), Julien-Pierre Buse et Arte Fac ont le plaisir de vous inviter au vernissage de l’exposition

Fragilité 0.5

Ce jeudi 10 avril dès 18h00
à l’Espace Provisoire

Le site des artistes : http://www.sensiprod.be/index.swf

Promotion de la culture sur le site de l'UCL à Bruxelles : http://www.artefac.be/

Prix de la Jeune Sculpture de la Communauté française de Belgique

Le Musée en Plein Air et le Centre wallon d'Art contemporain organisent le 6ème "Prix de la Jeune Sculpture de la Communauté française de Belgique".

Le concours s'adresse aux artistes n'ayant pas atteint l'âge de 40 ans au 31 décembre 2007. Les participants peuvent présenter au maximum 3 œuvres de petit format, dont les dimensions ne pourront excéder 1m x 1m x 1m, et/ou 3 œuvres d'extérieur; date limite de dépôt des candidatures : 4 mai 2008.

Règlement : http://www.museepla.ulg.ac.be/pjs/2008/reglement_2008.html
Informations complètes à la page : http://www.museepla.ulg.ac.be/pjs/2008/
Voir la page d'accueil du musée avec de nombreuses notices et de nombreux liens vers des sites d'artistes : http://www.museepla.ulg.ac.be/

Sculpture mobile : "Chanel Mobile Art"

C'est nouveau, ça vient de sortir, le nouveau concept de musée d'art contemporain : le musée qui bouge au sens propre, le"Chanel Mobile Art". Parmi les 15 artistes représentés : Fabrice Hyber, Lee Bul, Subodh Gupta, Wim Delvoye, Daniel Buren ...travaillant tous en relation avec le sac matelassé Chanel.

"C’est à Venise, à l’ouverture de la 52ème Biennale d’art, que Chanel a révélé son nouveau projet de mécénat. Dans le cadre somptueux du Palazzo Contarini Polignac, en bordure du Grand Canal, Karl Lagerfeld est venu en personne l’expliquer à la presse ce samedi. Il était accompagné de la maître d’œuvre du projet, l’architecte star Zaha Hadid. A la demande de Chanel, la lauréate du Prix Pritzker 2004 a imaginé un pavillon d’art itinérant griffé, le Mobile Art. Cette structure démontable, capsule futuriste curviligne, va accueillir à partir de janvier 2008 une exposition d’œuvres d’art contemporain, en liaison avec l’univers de la marque et son sac matelassé. Sous le commissariat de Fabrice Bousteau, directeur de la rédaction de Beaux Arts Magazine, la manifestation réunira une quinzaine d’artistes internationaux. Jusqu’en 2010, leurs œuvres visiteront Hongkong, Tokyo, New York, Los Angeles, Londres, Moscou et Paris. A chaque étape, le Mobile Art s’établira dans un lieu prestigieux de la ville pour plusieurs semaines."

Voir la suite de l'article : http://www.vogue.fr/mode/Chanel_cr%C3%A9e_son_mus%C3%A9e_d%E2%80%99art_contemporain_mobile-12119-info.htm

Voir également le site de Chanel : http://www.chanel-mobileart.com/?lang=fr_eu

Sculpture en cours...

Bienvenue à TOMEK, fils d'Agneszka (étudiante de l'atelier) et de Laurent.

Sculpture magnétique : l'exposition

Grand succès de foule pour l'exposition "Le Champ Magnétique" qui s'est achevée ce samedi 15 mars 2008 à l'Espace Athéna de la Faculté Universitaire des Sciences Agronomiques de Gembloux, en collaboration avec "L'Atelier Sorcier".

Dix sculptures, crées spécialement sur le thème du magnétisme, étaient présentées par les étudiants de l'Académie Royale des Beaux-Arts; cela en parallèle avec des créations d'enfants sur le même sujet, le tout soutenu par des exposés scientifiques de haut niveau.

Gaethan Wtoreck

Olivia Mortier

Adam Weiner

Mailis Dagrain

Annick Moreau

Agneszka Matkowska

Angélique Walkenaere

Anthony Grière

Georgiou Fotoula

Sculpture - nature : "Le Vent des Forêts"

Appel à projets concernant la prochaine résidence de production programmée par Le Vent des Forêts du 9 au 20juillet 2008.

"Au cœur du département de la Meuse, en Lorraine, six villages forestiers accueillent chaque été depuis 1997, lors du Festival du Vent des Forêts, des artistes en résidence de production. Fruits de ces séjours, plus de cent quarante œuvres ont été créées le long de quarante cinq kilomètres de sentiers spécifiquement balisés et librement accessibles de mars à septembre. Articulés autour d'un thème annuel, Le Festival et ses prolongements au cours de l'année (expositions intra muros, conférences...) croisent les enjeux de l'art contemporain et un contexte rural et sylvestre."

Nombreux documents et conditions de participation à consulter sur le site : http://www.leventdesforets.com/

Skulpturenpark Berlin Zentrum - Biennale de Berlin

Cette structure/sculpture - "The Empty Dwelling, the Vain Tower and the Mad Colonist", oeuvre de Kai Schiemenz - est construite dans le Skulpturenpark Berlin Zentrum, dans le cadre de l'ouverture prochaine de la 5ème édition de la Biennale de Berlin, du 5 avril au 15 juin 2008.
Voir : http://www.skulpturenpark.org/
Durant deux mois, 40 artistes présentent leurs créations dans différents endroits de la ville : au KW Institute for Contemporary Art, à la Nouvelle Galerie nationale, au Skulpturenpark Berlin-Zentrum et au Schinkel Pavillon.

D'autres photos de réalisations de l'artiste au décours de recherches d'images sur le net...

... où l'on retrouve quelque chose du maître Vladimir Tatlin qui à marqué des générations de sculpteurs et d'architectes; et dont voici pour le plaisir (et l'éducation des masses) une simulation 3D (recréation digitale par Takehiko Nagakura) qui rend justice à la véritable échelle de ce projet de Monument à la troisième Internationale, habituellement représenté dans sa version maquette.

De nombreuses reconstitutions à ce jour; parmi celles-ci, l'artiste Michel Aubry a reconstitué une Tour Tatline de taille réduite, en bois en 2002. Cette oeuvre, intitulée "Mise en musique du Monument à la IIIème internationale, 1921-2000", est exposée jusqu'au 11 mai 2008 au Centre Régional d'Art Contemporain Languedoc-Roussillon à Sète (France) : http://www.michelaubry.fr/monument.html.

Et certains n'hésitent pas à rêver (délirer?) à une réalisation "pour de vrai" , mais éclatée en différentes sections, réparties entre plusieurs pays (le côté "Internationale" sans doute) : http://www.tatlinstowerandtheworld.net/index.htm